BioBioCine 2026 inauguró su 12ª edición con “La película del Rey”, de Carlos Sorín, a 40 años de su estreno

El Festival Internacional BioBioCine abrió su nueva edición en el Teatro de la Universidad de Concepción con la ópera prima del cineasta argentino, estrenada en 1986. La programación también contempla una retrospectiva de su filmografía, marcada por su particular relación con la Patagonia.

La 12ª edición del Festival Internacional BioBioCine comenzó este lunes 2 de noviembre en Concepción con la exhibición de “La película del Rey” (1986), ópera prima del director argentino Carlos Sorín. La función inaugural marcó el regreso a la pantalla grande de una obra que cumple cuatro décadas desde su estreno y que convirtió las dificultades de realizar una película en el centro de su propia historia.

La exhibición se realizó en el Teatro de la Universidad de Concepción, como parte de una programación que este año también dedica una retrospectiva al realizador, cuya filmografía ha mantenido una estrecha relación con los paisajes y habitantes de la Patagonia.

“La película del Rey”: una historia sobre la obstinación de hacer cine

Estrenada en 1986, “La película del Rey” sigue a un joven director obsesionado con llevar al cine la historia de Orélie-Antoine de Tounens, aventurero francés que durante el siglo XIX se autoproclamó rey de la Araucanía y la Patagonia.

Lo que comienza como un ambicioso proyecto cinematográfico se transforma en una sucesión de dificultades de financiamiento, producción, casting y rodaje. A medida que la realización se vuelve cada vez más compleja, la película construye un relato donde los límites entre realidad y ficción comienzan a desdibujarse.

La historia del supuesto monarca convive así con otra aventura: la de un equipo que intenta concretar una película pese a los obstáculos. Esta combinación de humor, ficción y reflexión sobre el propio oficio cinematográfico convirtió al debut de Sorín en una de las obras más reconocidas de su carrera.

Entre sus distinciones se encuentran el León de Plata a la Mejor Ópera Prima en el Festival de Venecia, el Premio Goya a la Mejor Película Extranjera de Habla Hispana y el Gran Premio Coral del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana.

A cuatro décadas de su estreno, el propio realizador reflexionó sobre la permanencia de la película en la memoria del público:

“Yo tengo mucho que agradecerle a esta película. No sólo por lo bien que le fue y los premios que ganó; sino porque es un milagro que 40 años después la gente aún la recuerda. En un mundo donde todo cambia de manera acelerada, que se mantenga vivo el interés por ella, me parece inexplicable”, señaló Sorín en declaraciones difundidas por el festival.

BioBioCine dedica una retrospectiva a Carlos Sorín

La presencia de “La película del Rey” en la inauguración forma parte de una revisión más amplia de la trayectoria del cineasta argentino. Durante esta edición, BioBioCine contempla la exhibición de otras tres películas de su autoría en la sección Marginales, espacio dedicado a cinematografías que abordan experiencias y realidades habitualmente desplazadas del centro de la representación.

La selección incluye “Historias mínimas” (2002), “Bombón, el perro” (2004) y “Joel” (2018), tres largometrajes que permiten recorrer distintas etapas de su trabajo.

En “Historias mínimas”, Sorín entrelaza los recorridos de personajes comunes a través de las rutas patagónicas. “Bombón, el perro” continúa su exploración de las relaciones humanas y las posibilidades de transformación personal, mientras que “Joel” aborda la experiencia de una familia que enfrenta las dificultades de integración de su hijo adoptivo en una pequeña comunidad.

Aunque sus historias transitan por distintos conflictos, las tres películas comparten una atención hacia personajes cotidianos, sus vínculos y las tensiones que surgen entre las aspiraciones individuales y el entorno social.

La Patagonia como territorio cinematográfico

Uno de los elementos que atraviesa la obra de Carlos Sorín es su relación con la Patagonia argentina. Más que un escenario reconocible, sus paisajes, distancias y condiciones geográficas intervienen directamente en los recorridos de los personajes.

Las rutas extensas, los pueblos aislados y la inmensidad del territorio contrastan con historias de escala íntima, donde pequeños acontecimientos adquieren una importancia decisiva.

“La Patagonia tiene algo mágico que me impulsa a filmar. En este escenario recóndito, agreste, infinito y de vientos fuertes, las historias simples cobran vida. Me entusiasma esa relación de una historia pequeña, ínfima pero profunda con un lugar que es para historias épicas”, explicó el director.

Esta búsqueda también se refleja en su trabajo con intérpretes no profesionales, una práctica que ha utilizado para acercarse a gestos, conversaciones y expresiones cotidianas.

“Con un no actor pasa lo contrario, trato de no dar diálogos, sino de construir espacios para que la conversación sea natural y así obtener esa cuota de verdad, esa expresión en el rostro, en la mirada o en el silencio, que nos permite conectar con el otro, pese a nuestras diferencias culturales”, agregó Sorín.

Con la exhibición de “La película del Rey”, BioBioCine abrió su 12ª edición recuperando una obra que reflexiona sobre las dificultades de hacer cine y la persistencia necesaria para llevar una historia a la pantalla. La retrospectiva permitirá ampliar esa mirada hacia una filmografía que, durante cuatro décadas, ha encontrado en los personajes y territorios patagónicos una de sus principales señas de identidad.

El Festival Internacional BioBioCine 2026 se desarrolla entre el 2 y el 7 de noviembre en Concepción, con una programación de 80 películas nacionales e internacionales. Todas sus funciones y actividades cuentan con entrada liberada.

Festival Internacional BioBioCine