Faltan solo siete días para el 33º FICValdivia: descubre su Selección Oficial

• A pocas semanas de comenzar la versión número 33, el Festival Internacional de Cine de Valdivia (FICValdivia) anuncia la programación de toda la Selección Oficial más el Film de Apertura, Film Central y Film de Clausura, espacios dedicados a exhibir grandes estrenos de cine contemporáneo.

El 33° Festival Internacional de Cine de Valdivia (FICValdivia) presenta su Selección Oficial 2026, que reúne películas de distintos países y propuestas que abordan la memoria, la identidad, los afectos y las transformaciones sociales, desde el documental, la ficción y la experimentación audiovisual. La nueva edición, que se realizará del 12 al 18 de octubre y traerá más de 200 películas, anuncia además sus películas de Apertura, Central y Clausura, junto con las distintas competencias que serán parte del festival.

La película que dará inicio al festival será “An Incomplete Calendar” (2026), de la cineasta y artista visual iraní Sanaz Sohrabi. Como Film Central se presentará “What Can’t Be Mentioned” (2026), del estadounidense Dan Sallitt, mientras que el Film de Clausura será “Motel Paraíso” (2026), primer largometraje del mexicano José Eduardo Castilla Ponce.

Junto a estas tres películas, la Selección Oficial Largometraje reúne doce obras provenientes de distintos países, cuatro de ellas producciones chilenas. A esta competencia se suman las selecciones oficiales de Largometraje Juvenil, Cortometraje de Latinoamérica y el Caribe, Cortometraje Infantil de Latinoamérica y el Caribe y Cortometraje Chileno de Estudiantes de Cine y Audiovisual, que amplían el panorama de la 33ª edición de FICValdivia con nuevas voces de América Latina, Europa, Asia y África.

Film de Apertura: “An Incomplete Calendar”

La contingencia generada por la política exterior estadounidense hace particularmente urgente la exhibición del nuevo trabajo de la cineasta y artista visual iraní Sanaz Sohrabi (Teherán, 1988), actualmente residente en Canadá, quien desde 2017 ha desarrollado una profunda investigación visual centrada en las operaciones coloniales articuladas en torno a la industria del petróleo.

“An Incomplete Calendar” es su obra audiovisual más reciente surgida de esta búsqueda. En ella, la cineasta construye un itinerario histórico en torno a la creación de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP) y a las naciones que, tras sus complejos procesos de descolonización, han visto asediada su soberanía por Europa y Estados Unidos. El filme será estrenado como Film de Apertura en el 33° Festival de Cine de Valdivia, ocasión para la cual la directora viajará especialmente a Chile como invitada por el certamen para presentar su trabajo.

La propuesta de Sohrabi busca emprender una recuperación cultural que permita comprender las semejanzas en los procesos experimentados por los países miembros de la OPEP —incluido Venezuela—, rescatando a su vez sus identidades específicas. Con ese propósito, el filme se inicia con un registro audiovisual realizado en 1980 por el Coro y la Orquesta de la Universidad Central de Venezuela, interpretación de la canción popular árabe Oh, caminante, cuéntame, en conmemoración de los 20 años de la fundación formal de la OPEP.

De este modo, el relato se articula a partir de un abundante material visual con el que Sohrabi conforma un collage de registros televisivos, diseños postales e imágenes caseras. Este ensamblaje enfatiza no solo la perspectiva institucional de los países involucrados, sino también una marcada inclinación hacia la dimensión estética.

A través de la superposición incesante de sobres, tarjetas y estampillas, emerge la dimensión individual que atestigua una comunicación trunca propiciada desde Occidente: un proceso de construcción identitaria incompleta que necesita ser relatado continuamente. Esta insistencia se acentúa mediante el juego de texturas, figuras, motivos gráficos y conceptos que recorren la película, así como mediante el uso de la música, las voces de sus líderes y testimonios en off que funcionan como una capa de información y contexto histórico.

Con todos esos elementos, el filme explora las diversas facetas en las que se manifiesta el colonialismo y que explican, desde el presente, las complejas vicisitudes que tanto Venezuela como Medio Oriente han arrastrado durante décadas. En cierto modo, “An Incomplete Calendar” constituye un ejercicio de soberanía que se plasma tanto en la solemnidad con que incorpora los discursos oficiales, como en el riguroso cuidado con el que examina la estética institucional reflejada en la iconografía postal que recorre la obra.

• “An Incomplete Calendar” (2026), de Sanaz Sohrabi. Canadá, Irán, Turquía, Venezuela.

Film Central de FICValdivia: “What Can’t Be Mentioned”

El estadounidense Dan Sallitt (Pensilvania, 1955) fue cineasta invitado en la edición 2019 de FICValdivia, oportunidad en la que se presentó prácticamente toda su filmografía, incluido su cortometraje “Caterina” (2019), centrado en la inserción de una mujer latina en una comunidad estadounidense. Sallitt ha indagado con agudeza y precisión observacional en las patologías cotidianas asociadas a los lazos afectivos —sea entre parejas, familiares o amigos—, tal como lo atestiguan sus producciones previas “Honeymoon” (1998), “All the Ships at Sea” (2004), “The Unspeakable Act” (2012) y “Fourteen” (2019).

Las suyas son exploraciones sobre una zona frágil e íntima donde se evidencia una fractura emocional soterrada en el ámbito de los afectos, en la que el amor linda con la dependencia, la fascinación y el control. Específicamente en “The Unspeakable Act”, el realizador aborda la incontrolable atracción erótica de Jackie, una joven de 17 años, hacia su hermano, manifiesta en los celos que emergen cuando este inicia una relación de pareja y prepara su partida a la universidad.

“What Can’t Be Mentioned” constituye su primer largometraje en siete años —intervalo habitual en la pausa creativa que el autor suele tomarse entre proyectos—, y funciona, a su vez, como secuela de aquella obra de 2012. En el tiempo transcurrido, Jackie roza los treinta años y ha procurado consolidar una existencia autónoma. Algunas cosas han cambiado: actualmente se forma como asistente social y mantiene una relación de pareja marcada por una insatisfacción sexual latente. Sin embargo, la fijación hacia su hermano permanece inalterada y el nuevo elemento detonante será el embarazo de la pareja de este. Si en “The Unspeakable Act” la protagonista utilizaba su entorno adolescente como refugio de sesgo regresivo para contener su impulso incestuoso, en esta oportunidad dicha coartada ya no existe.

• “What Can’t Be Mentioned” (2026), de Dan Sallitt. Estados Unidos.

Film de Clausura: “Motel Paraíso”

En la Selección Oficial Cortometraje Infantil Latinoamericano del 31° FICValdivia, el joven realizador mexicano José Eduardo Castilla Ponce estrenó “Aguacuario” (2023), la historia de un niño de diez años dividido entre cumplir su rutina cargando bidones de agua en un triciclo o dejarse llevar por una inesperada aventura afectiva. En su segundo corto, “Levantamuertos” (2025), el director dio un giro hacia un relato que cruzaba cultura popular, música campesina y cine de zombies.

Todos estos elementos convergen en “Motel Paraíso”, su primer largometraje documental. La obra se configura como un retrato y homenaje al abuelo del realizador —propietario de un pequeño motel en la ciudad de Veracruz—, a quien registra con la misma cámara de video con la que él lo filmaba durante su infancia. Esta suerte de retribución y vínculo afectivo mediado por la cámara permite que el filme, además de recorrer la épica cotidiana del protagonista y la historia de su negocio, se adentre en la docuficción para recrear las vivencias del abuelo y su esposa apelando a los códigos de géneros cinematográficos como el western o el cine negro.

“Motel Paraíso” posee la libertad expresiva propia de las primeras películas, donde el juego cinéfilo construye un universo que dialoga con la calidez y singularidad del personaje retratado. En este sentido, el empleo del registro casero y las situaciones ficcionadas a las que Castilla Ponce convoca a sus abuelos remite también a la aproximación lúdica con la que la infancia aborda la creación audiovisual: desde el placer, la diversión y el juego, tal como lo anticiparon sus dos cortometrajes previos. La película será exhibida como Film de Clausura en el 33° FICValdivia.

• “Motel Paraíso” (2026), de José Eduardo Castilla Ponce. México.

Selección Oficial Largometraje

• “Lo que nos une” (2026), de Nicolás Guzmán. Chile.
• “Los niños sin tierra” (2026), de René Ballesteros. Francia, Chile.
• “No Money No Honey” (2026), de Nicole Costa. Estados Unidos, Chile.
• “Hijas únikas” (2026), de Alba Gaviraghi. Chile, México, Alemania, Argentina.
• “El hogar fue sepultado en esa tierra que nunca pudimos encontrar” (2026), de Deimer Quintero Vertel. Colombia.
• “La ilusión de un verano sin fin” (2026), de Alessandra Sanguinetti. Argentina, Estados Unidos.
• “Let Them Be Seen” (2026), de Nolitha Refilwe Mkulisi. Sudáfrica, Alemania.
• “London” (2026), de Sebastian Brameshuber. Austria.
• “Para hacer una película solo hace falta un arma” (2026), de Santiago Sein. Argentina.
• “Sabes de mim, agora esqueça” (2026), de Denise Vieira. Brasil.
• “Tomorrow a Long Time Ago” (2026), de Luise Donschen. Alemania.
• “Tycoon” (2026), de Charlotte Zhang. Canadá, Estados Unidos.

Selección Oficial Largometraje Juvenil

• “Chicas tristes” (2026), de Fernanda Tovar. México, España, Francia.
• “Handy Girl” (2026), de Inés Urdinez. Argentina.
• “I Heard That They Are Not Going To See Each Other Anymore” (2026), de Ka Ki Wong. Hong Kong, Taiwán, Reino Unido, Turquía.
• “Inoue!” (2025), de Daichi Suzuki. Japón.
• “Nuestro cuerpo es una estrella que se expande” (2025), de Semillites Hernández Velasco y Tania Hernández Velasco. México.
• “Nunkui” (2026), de Verenice Benítez. Ecuador, Chile, Alemania.

Selección Oficial Cortometraje de Latinoamérica y el Caribe

Esta selección incluye cuatro cortometrajes chilenos que, desde aproximaciones muy distintas, encuentran en la observación una forma de acercarse a sus personajes, territorios y conflictos.

• “Día de sacrificio” (2026), de Benjamín Leiter y Carolina Gutiérrez. Chile.
• “Partículas inconmensurables” (2026), de Francisco Rojas. Chile.
• “Toda la quietud posible” (2026), de Manuel Vlastelica. Chile.
• “Una fortaleza” (2026), de Alba Gaviraghi. Chile.
• “banano, banano” (2026), de Manuel Z. Monterroso. Guatemala.
• “Filhos da cana” (2026), de Cecília Coêlho. Brasil.
• “Futuros luminosos” (2026), de Ismael García Ramírez. Colombia.
• “Gestos para romper una imagen” (2026), de Mayra Villavicencio Príncipe. Perú.
• “Isla flotante” (2026), de Jezabeth Roca González. Puerto Rico, Estados Unidos.
• “La hora de irse” (2026), de Renzo Cozza. Argentina.
• “Lima” (2025), de Biviana Chauchi. Perú, España.
• “Uma fonte” (2026), de Raffaella Rosset. Brasil.

Selección Oficial Cortometraje Infantil de Latinoamérica y el Caribe

• “¿A dónde se fue el jambato?” (2025), de Antonia Pérez Wagner. Chile, Reino Unido.
• “La niña que quería ser piedra” (2026), de Jackson Abacatu. Brasil.
• “El día que aprendí a volar” (2026), de Orlymar Paredes Morales. Venezuela.
• “Kintsugi” (2026), de Rodolfo Aguilar Strecke. México, Inglaterra.
• “¿Para qué sirven las cosas?” (2025), de Thais Fernandes y Tainah Dadda. Brasil.

Selección Oficial Cortometraje Chileno de Estudiantes de Cine y Audiovisual

Esta selección reúne miradas jóvenes que exploran la identidad, la memoria y los cambios que acompañan el paso hacia nuevas etapas.

• “Caerá el Morro y marcharán sus hijos” (2026), de Oscar Marín Sepúlveda. Chile.
• “Casa propia” (2026), de Alejandra Bravo, Conam Calderón y María José Rojas. Chile.
• “Cómo cortarse el pelo” (2026), de Sonio Leonelli. Chile.
• “Donde anida la lluvia” (2026), de Ignacio Durán Vidal. Chile.
• “Mañana vendrá el silencio” (2026), de Matía Lorenzo. Chile.

Abonos y delegaciones

La compra de abonos para el 33º FICValdivia puede realizarse online en el sitio web del festival. También se encuentra abierto el registro para delegaciones escolares, agrupaciones culturales, sociales, vecinales, juveniles y de personas mayores en el siguiente enlace.

Sobre FICValdivia

Fundado por la Universidad Austral de Chile, producido por el Centro Cultural de Promoción Cinematográfica de Valdivia y convocado por la Ilustre Municipalidad de Valdivia, el Gobierno Regional de Los Ríos, su Consejo Regional de Los Ríos y Codeproval. Cuenta con el financiamiento del Fondo Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y el apoyo del Comité de Fomento Los Ríos de Corfo. FICValdivia ofrece a las y los realizadores audiovisuales un espacio de difusión y competencia, junto con promover la producción audiovisual nacional e internacional de calidad artística. Este año, el festival se llevará a cabo entre el 12 y el 18 de octubre de 2026.