FICVIÑA 2026 reúne 18 cortometrajes de animación iberoamericana en la competencia “Creando Universos”

La nueva competencia del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar reúne obras de ocho países que exploran la fantasía, la memoria, la crítica social y los mundos imaginarios. Las funciones gratuitas se realizarán el 24 y 25 de noviembre en Cinemark.

La 38.ª edición del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar (FICVIÑA 2026) presentará 18 cortometrajes de ocho países en la competencia “Creando Universos”, una nueva sección dedicada a la animación iberoamericana. Las funciones se realizarán el martes 24 y miércoles 25 de noviembre en Cinemark, como parte de la programación del certamen, que se desarrollará entre el 23 y el 28 de noviembre.

La selección reúne producciones de Chile, Uruguay, Bolivia, Perú, Brasil, España, Colombia y México, con historias que transitan entre la fantasía, la memoria, la crítica social y los mundos imaginarios.

La competencia incorpora distintas posibilidades expresivas de la animación, desde relatos sobre vínculos familiares y experiencias personales hasta historias que abordan la migración, la relación con el entorno y las transformaciones sociales.

Primera jornada: ocho cortometrajes de animación iberoamericana

La competencia comenzará el martes 24 de noviembre, a las 17:30 horas, con ocho cortometrajes provenientes de distintos países de Iberoamérica.

En “Lodo” (Uruguay), de Joseph Specker Nys, una ceramista en crisis da forma a esculturas que revelan un mundo interior que se desmorona, mientras se encuentra en una ciudad en llamas.

Por su parte, “Tinku” (Bolivia), de Román Nina Nina, presenta un eclipse que da inicio a un ritual. Sobre un desierto infinito, dos antiguos pueblos divididos por una herida en la tierra se reúnen para celebrar un singular y mágico evento: Tinku. En la oscuridad, este ritual requerirá el mayor despliegue de valor.

En “Paqarina” (Perú), de Sussan Yerathel y Ccorimanya Tinta, una pandemia y la crisis social obligan a una familia migrante a abandonar la ciudad y retornar a su tierra de origen. Frente a la falta de oportunidades y la incertidumbre, emprenden un viaje donde despiertan memorias ancestrales que los reconectan con su pasado, siendo la única esperanza para su supervivencia.

La selección también incluye “O Jardim Magico” (Brasil), de Naira Carneiro. Dos amigos descubren un tesoro escondido, pero ambos se niegan a aceptarlo. Juntos encuentran una solución que hará florecer un hermoso futuro para toda la aldea. “El Jardín Mágico” es una historia sobre la generosidad y el poder transformador de los verdaderos tesoros.

Desde España participa “Azul: La última semilla”, de Aline Romero. Han pasado años desde las últimas lluvias. Las semillas mueren y con ellas, la vida. Los pocos supervivientes emigraron al norte buscando agua. Pero Azul, joven guardiana, imagina un futuro diferente.

Entre las producciones chilenas se encuentra “Garantía de por vida”, de Daniel Lobos. En una ciudad donde todo es descartado, una niña de plástico debe escapar antes de ser destruida por su calzado defectuoso. En su huida encuentra refugio en una zapatería olvidada, donde conoce a un artesano que le enseñará que nadie es desechable.

En “Pan” (Colombia), de Miguel León, Gilberto, un panadero anciano, debe cerrar su panadería debido a una cuarentena. Vive con su nieta, con quien tiene una relación distante. Un día, llega una nueva panadería al barrio, equipada con alta tecnología. Gilberto deberá preservar su oficio.

Completa la primera jornada “Trabajo hecho” (Chile), de Jaime Freire Valenzuela. En un pequeño islote de Chiloé, un buzo mariscador vive en su casa suspendida sobre el mar. Entre recuerdos y el silencio del océano, el tiempo parece detenerse. Mientras contempla lo que deja atrás, se prepara para un último viaje.

Segunda jornada: relatos sobre la experiencia individual y la vida en común

La competencia continuará el miércoles 25 de noviembre, a las 15:00 horas, con diez cortometrajes de Chile, España, México, Colombia y Brasil.

En “El Cuerpo de Cristo” (España), de Bea Lema, Adela padece un trastorno mental que no reconoce como tal, lo que la lleva a buscar respuestas en la religión y los rituales populares. Se siente incomprendida tanto por su familia como por el sistema médico y psiquiátrico, donde la medicación se presenta como la solución absoluta a todos sus problemas. Sin embargo, lo que realmente necesita es alguien que escuche lo que le está sucediendo.

Adela cree que está siendo vigilada y percibe una presencia que, en ocasiones, la toca y le hace daño. El único espacio donde su realidad parece encontrar sentido es en la religión, lo que la impulsa a visitar a un curandero, a quien le confiesa cómo y cuándo comenzó todo.

También desde España participa “Pinchu Es Así”, de Carmen Córdoba. Pinchu es un guarrete y todos y todas le ríen la gracia, incluida su novia Jimena, que cumple 30 años este fin de semana y está montando un fiestón épico. Solo Bea es capaz de verlo, aunque quizás esa experiencia le obligue a plantearse algunas cosas.

La producción chilena “Mensajeras sin mensaje”, de Daniela Maldonado, presenta, a través de recortes, dibujos y papel arrugado, un retrato incompleto del día a día de las palomas urbanas, en donde la melancolía, el abandono y la falta de pertenencia tiñen su mundo con impresiones borrosas y preguntas sin respuesta.

En “No prendas la luz” (México), de Carina Vanessa Rodríguez, para algunos niños, los monstruos aparecen al encender la luz.

Desde Colombia, “Decaer”, de Juan Camilo González, se presenta a partir de la siguiente frase: “Gracias a los Chinos por la pólvora, parece que la hubieran hecho para mí”.

La selección brasileña incluye “TV entreaberta”, de Mateus Compart. Una mujer es abducida al interior de su televisor, donde es atormentada por un caricaturesco presentador estadounidense. A medida que atraviesa diversos géneros televisivos, la protagonista va siendo gradualmente asimilada por este sistema.

En “A menina que queria ser pedra” (Brasil), de Jackson Teixeira, un niño curioso y una niña serena se encuentran a orillas de un lago. Allí surgen reflexiones sobre la vida de manera sutil e inesperada. Después de todo, ¿qué significa ser una piedra?

La segunda jornada también incluye “El Tamagochi Escarlata” (Chile), de Francisco Visceral Rivera. ¡Un crimen ha ocurrido en la sala del 4B! Una compañera sufre el robo de un invaluable y preciado juguete: el Tamagochi Escarlata, por lo que Iñaki y su amigo tortuga Cecilio se transforman en detectives de los años 40 para resolver el misterio.

En “Mnema” (Brasil), de Inês Costa y Carolina Bonzinho, la protagonista intenta encontrar el camino para avanzar por cada nivel de un videojuego en un mundo de obstáculos y laberintos. Entre la realidad y la fantasía, Mnema escucha los testimonios de mujeres que alguna vez estuvieron en su lugar y busca tomar el control en un mundo patriarcal.

Finalmente, “Emechiche, el renacer de los cabeciblancos” (Colombia), de Juan Camilo González, presenta a Teotiste, quien ha decidido que no quiere seguir viviendo sola en el campo luego de la desaparición de su marido. Aun así, una fuerza que no entiende no le permite partir sin antes dejar algo hecho en vida.

Funciones gratuitas en Cinemark

Las dos jornadas de “Creando Universos” se realizarán en Cinemark, con la siguiente programación:

Todas las funciones y actividades del festival serán gratuitas. Las entradas podrán obtenerse a través de Passline desde el viernes 13 de noviembre, a las 20:00 horas.

La 38.ª edición de FICVIÑA se realizará entre el 23 y el 28 de noviembre de 2026. El festival es organizado por la Municipalidad de Viña del Mar, junto con la Universidad Viña del Mar, Duoc UC Viña del Mar y Espacio Cultural (Corporación Cultural de Viña del Mar), con financiamiento del Fondo Audiovisual, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Revisa más noticias, entrevistas y contenidos del festival en nuestro Especial FICVIÑA de Bitácora de Cine.

La programación puede sufrir cambios. Revisa la información oficial antes de asistir.